Spektakl „Szczyt” wygrał 30. Międzynarodowy Festiwal Teatralny Kontakt w Toruniu!
„Szczyt” to szwajcarska sztuka w reżyserii Christoph'a Marthaler'a. Doceniono jej twórców m.in. za orgainalną wizję i głęboką refleksję.
W tym roku w programie festiwalu znalazło się 11 przedstawień konkursowych. „Szczyt” nagrodzono za „wyjątkową pracę zespołową, oryginalną wizję teatralną oraz głęboką a zarazem zabawną refleksję nad znaczeniem wspólnego tworzenia i życia w podzielonym i zagrożonym świecie” - wyjaśnia przewodnicząca jury Johanna Freundlich, dyrektorka artystyczna Helsinskiego Festiwalu z Finlandii.
- To wyróżnienie jest jak najbardziej uzasadnione. Ten kameralny spektakl koncentruje się na niejednoznacznych postaciach - podkreśla dyrektorka Kontaktu i Teatru W. Horzycy Renata Derejczyk.
Dodajmy, że nagrody aktorskie trafiły do polskich artystów.
- Anna Antoniewicz uhonorowana została za wyjątkową kreację Marii Wojdan w spektaklu „Potok. Ćwiczenia ze wspólnoty” w reżyserii Wiktora Rubina.
- Najlepszym aktorem został Maciej Cymorek za niezwykle sugestywną rolę Zbyszka z Bogdańca w spektaklu „Krzyżacy" w reżyserii Jana Klaty.
Poniżej pełny werdykt jury festiwalu Kontakt
Jury w składzie:
- Johanna Freundlich, dyrektorka artystyczna Helsinki Festival z Finlandii
- Artur Ghukasyan, prezydent HIGH FEST International Performing Arts Festival z Armenii
- Savas Patsalidis, profesor na Uniwersytecie Arystotelesa w Salonikach, redaktor naczelny Critical Stage
przyznało następujące nagrody:
NAGRODA DLA NAJCIEKAWSZEJ OSOBOWOŚCI FESTIWALU – NAGRODA PREZYDENTA MIASTA TORUNIA – PAWŁA GULEWSKIEGO
Nagrodę otrzymuje Teatr Zagłębia za stworzenie i zaprezentowanie dzieła o niezwykłej sile wyrazu, odwadze artystycznej oraz wyczucia ducha epoki. Spektaklem „Ziemia obiecana” w reżyserii Mai Kleczewskiej teatr zademonstrował swoją – jakże potężną i wyrazistą – tożsamość, pozostawiając niezatarte wrażenie zarówno na widzach, jak i na członkach jury.
PIERWSZE WYRÓŻNIENIE
Wyróżnienie (pierwsze) otrzymuje, będący koprodukcją Teatru im. Wilama Horzycy w Toruniu oraz Narodowego Teatru Dramatycznego w Kownie, spektakl „7 samotności” w reżyserii Roberta Wilsona i Charlesa Chemina, ze szczególną dedykacją dla projektantki kostiumów Flavii Ruggeri.
Za wyrafinowane projekty kostiumów, które w niepowtarzalnym wizualnym uniwersum ostatniego spektaklu Roberta Wilsona tworzą harmonijne połączenie teatralnej wyobraźni, wyrafinowania i siły ekspresji.
DRUGIE WYRÓŻNIENIE
Wyróżnienie otrzymuje spektakl „Wiśniowy sad” Teatru Państwowego w Konstancy, ze szczególną dedykacją dla scenografki Oany Micu.
Za scenografię łączącą architektoniczną śmiałość z wyjątkową funkcjonalnością, tworzącą skomplikowaną strukturę sceniczną, która staje się pełnoprawnym uczestnikiem przedstawienia.
NAGRODA IM. ZDZISŁAWA MAKLAKIEWICZA UFUNDOWANA PRZEZ ZASP ZA NAJLEPSZY EPIZOD AKTORSKI
Nagrodę otrzymuje Damir Avdić za rolę w spektaklu „Wiara, pieniądze, wojna i miłość” w reżyserii Roberta Lepage’a, produkcji Schaubühne. A została ona przyznana za niezwykłą wszechstronność i wyrazistą obecność sceniczną, dzięki którym kreuje wiele postaci z precyzją i wyjątkową świadomością teatralnego środka wyrazu.
NAGRODA DLA NAJLEPSZEJ AKTORKI
Nagrodę otrzymuje Anna Antoniewicz za wyjątkową kreację Marii Wojdan w spektaklu „Potok. Ćwiczenia ze wspólnoty”. Za kreację o niezwykłej sile wyrazu i bogactwie niuansów dającą nam bohaterkę, której godność, cierpienie, niezłomność i tęsknota pozostają w naszej pamięci długo po opadnięciu kurtyny.
NAGRODA DLA NAJLEPSZEGO AKTORA
Nagrodę otrzymuje Maciej Cymorek za niezwykle sugestywną rolę Zbyszka z Bogdańca w spektaklu „Krzyżacy” w reżyserii Jana Klaty. Pewnością siebie, poczuciem humoru i wyrazistą obecnością sceniczną nadaje nowy wymiar złożonej a przecież dobrze znanej postaci, tworząc rolę zarazem porywającą i głęboko ludzką.
Nagrodę Główną dla Najlepszego Spektaklu Festiwalu — ufundowaną przez Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego, Piotra Całbeckiego — otrzymuje spektakl „Szczyt” w reżyserii Christopha Marthalera, wyprodukowany przez Théâtre Vidy-Lausanne.
Za wyjątkową pracę zespołową, oryginalną wizję teatralną oraz głęboką a zarazem zabawną refleksję nad znaczeniem wspólnego tworzenia i życia w podzielonym i zagrożonym świecie.