Bydgoska Scena Barokowa zaprasza na koncert zatytułowany „Love & Melancholy”

Muzyka angielska XVII i XVIII i jej korzenie na afiszu Bydgoskiej Sceny Barokowej/fot. materiały organizatorów

Muzyka angielska XVII i XVIII i jej korzenie na afiszu Bydgoskiej Sceny Barokowej. Wykonawcami koncertu zaplanowanego na sobotę, 19 października (godz. 18:00), będzie zespół Anima Vaga.

O ZESPOLE:

Anima Vaga to zespół skupiony na podejściu do muzyki ceniącym indywidualną interpretację oraz na umieszczaniu materiału muzyczny w idealnej, uniwersalnej przestrzeni, integrując praktyki instrumentalne muzyki dawnej.

Zespół, którego trzon stanowi trio w składzie Giovanna Baviera, Leonardo Bortolotto i Filipa Meneses, w razie potrzeby powiększony o zaprzyjaźnionych muzyków, oferuje często publiczności wszechstronne doświadczenia muzyczne, dźwiękową podróż, która płynnie przechodzi między instrumentalną muzyką na consort viol z XVII-wiecznych Włoch a alternatywnym rockiem Radiohead, latynoamerykańskim repertuarem folklorystycznym XX wieku i progresywnym rockiem Włoch lat 70., włoską monodią z początku XVI wieku i hitami muzyki pop z lat 70-tych, nie zapominając o złotym repertuarze violi da gamba: francuskiej muzyce wielkiego Maestro Marin Marais.

O PROGRAMIE:

Miłość inspirowała artystów wszystkich epok, a kompozytorzy angielskiego renesansu i baroku nie są tu wyjątkiem. To, co charakteryzuje zarówno muzykę, jak i literaturę Anglii XVI i XVII wieku, to znacząca rola melancholii, słodko-gorzkiej tęsknoty, która przewija się jak motyw przewodni całego tego okresu.

Muzyczne korzenie angielskiej muzyki consortowej można łatwo prześledzić cofając się Włoch: znaczący, włoscy muzycy, tacy jak Alfonso Ferrabosco, zostali sprowadzeni na dwór angielski, a madrygały najważniejszych włoskich kompozytorów zostały wydrukowane w Londynie w popularnych tam antologiach.
Oryginalne teksty tłumaczono na język angielski lub opatrywano utwory zupełnie nowymi, który lepiej pasował do melancholijnego nastroju tamtych czasów. Bycie Włochem było postrzegane jako znak jakości, więc niektórzy kompozytorzy, którzy nie mieli szczęścia mieć włoskiego pochodzenia, po prostu odpowiednio dostosowali swoje nazwiska. Na przykład John Cooper stał się Giovannim Coperario.

Muzyka angielska szybko rozwinęła się, oddalając włoskich korzeni, stając się niezależnym nurtem, a na jej kształt wpływ miały także znajdujące drogę do angielskiej sztuki muzycznej inne formy i inspiracje z kontynentu. Muzyka consortowa XVII wieku, ze swoją czasem skomplikowaną polifonią, była uważana nie tylko za intelektualną rozrywkę dla bezczynnych arystokratów, ale także skracała czas oczekiwania na fryzjera i inne codzienne okazje klasy średniej.

W ramach tej wysoce rozwiniętej kultury consortowej znalazło się jednak również miejsce dla ekscentryków, takich jak Tobias Hume, fascynująca i enigmatyczna postać w świecie wczesnej muzyki angielskiej. Z zawodu żołnierz, Hume był również wielce utalentowanym kompozytorem i wykonawcą. Jego muzyka charakteryzuje się eksperymentalną jakością i eksploruje szerokie spektrum emocjonalne, od ponurych i introspektywnych melodii odzwierciedlających melancholię tak powszechną w tym okresie, po lżejsze, pełne energii i dowcipu utwory.

Henry Purcell swoimi Fantazjami, których złożoność kontrapunktyczna i śmiałość harmoniczna zadziwia do dziś, zakończył ten okres na krótko przed końcem XVII wieku. Muzyka consortowa była bez wątpienia złotym wiekiem muzyki angielskiej, szczytem, który pozostał bezkonkurencyjny aż do pojawienia się zespołu The Beatles. Matthias Bergmann.

PROGRAM KONCERTU:

Muzyka angielska XVII i XVIII wieku na consort viol i śpiew, m.in. Alfonso Ferrabosco (ca.1575-1628), William Byrd (1540-1623), John Coperario (ca.1570-1626), Tobias Hume (1569-1645), Orlando Gibbons (1583-1625), John Jenkins (1592-1678), Thomas Ravenscroft (1588-1635), Richard Mico (1590-1661), Henry Purcell (ca.1659-1695).

MIEJSCE: Sala Koncertowa Collegium Copernicanum, ul. Kopernika 1, Bydgoszcz

INFORMACJE I BILETY:

www.bydgoskascenabarokowa.pl