Ten spektakl ma wyjść poza „ramy" sceny i definicji. Czy tak się stanie w Toruniu?

Projekt kostiumu do toruńskiego spektaklu./fot. Teatr im. Horzycy

Epopeja pełna niebanalnych postaci, zaskakujących wydarzeń i niekoniecznie wybrednych żartów, czyli „Gargantua i Pantagruel" na małej scenie Teatru im. Wilama Horzycy w Toruniu. Premiera w sobotę (22.02.).

Autorem tekstu jest XVI - wieczny pisarz i duchowny Francois Rabelais, który głosił prawo człowieka do szczęścia.

- Po pięciu wiekach od wydania książki zadajemy sobie pytanie o jej przystępność. Czy frazy autora są dziś tak samo kontrowersyjne? W naszym spektaklu chcemy też opowiedzieć o końcu kultury i społeczeństwa - wyjaśnia Jakub Skrzywanek, reżyser spektaklu.

- Dla mnie było bardzo ciekawy był ten moment schyłkowości Rabelais, który bardzo krnąbrnie, można powiedzieć, rozlicza się ze średniowieczem, ale z drugiej strony jego tekst jest też ogromnym manifestem wolnościowym - podkreśla reżyser spektaklu.

Paweł Soszyński odpowiada za dramaturgię i za adaptację tekstu.

- Pierwszy tom kończy się założeniem przez Gargantuę zakonu telemackiego, w którym wszystko wolno. Zastanawialiśmy się, co mogłoby się dalej wydarzyć z tym zakonem. Wydało się nam niezwykle aktualne, że nagle do tego zakonu powraca inkwizytor...

Tadeusz Boy-Żeleński, tłumacz polskiego wydania „Gargantui i Pantagruela" pisał, że dzieło to „rozsadza wszelkie ramy, w jakich chcielibyśmy je zamknąć, oraz uporczywie się wymyka z przegródek wszelkiej klasyfikacji i definicji. Satyra, zapewne; ale jakże odmienna od akademickiego pojęcia tego słowa!"

Twórcy badając potencjał komiczny i krytyczny "Gargantui i Pantagruela", opowiadają o końcu świata i kultury. W swoim spektaklu łączą inspiracje malarstwem Boscha z humorem w stylu Monthy Pythona.

Kostiumy zaprojektowała Anna Maria Karczmarska. Z jednej strony inspirowane są XVI-wiecznymi rycinami dziwadeł, z drugiej niezwykłymi stworzeniami ze świata fauny. Za muzykę wzorowaną m.in. na średniowiecznej polifonii odpowiada Karol Nepelski, natomiast autorką choreografii jest Agnieszka Kryst.

Występują:

Małgorzata Abramowicz, Anna Magalska, Bartosz Woźny, Rafał Kronenberger (Teatr im. J. Kochanowskiego w Opolu), Andrzej Jakubczyk (Teatr im. J. Kochanowskiego w Opolu), Monika Stanek (Teatr im. J. Kochanowskiego w Opolu)

Koprodukcja z Teatrem im. Jana Kochanowskiego w Opolu

reżyseria – Jakub Skrzywanek

adaptacja i dramaturgia – Paweł Soszyński

scenografia – Anna Maria Karczmarska i Mikołaj Małek

kostiumy – Anna Maria Karczmarska

muzyka – Karol Nepelski

choreografia – Agnieszka Kryst

światło – Aleksandr Prowaliński

asystentka reżysera – Anna Magalska

inspicjent/sufler – Anna Kruzińska