Tegoroczna edycja koncentruje się wokół pytań o status produktu w sztuce i kulturze. Czy sztuka jest produktem? Jakie mechanizmy sprawiają, że jedne zjawiska w sztuce, kulturze i człowieku uznawane są za wartościowe, podczas gdy inne zostają odrzucone jako niewystarczające lub niepożądane? Hasło "Fabryka i Produkt” stanowi punkt wyjścia do analizy wartości twórczości i kondycji sztuki w czasach nadprodukcji.
Nowa lokalizacja: Postindustrialna „Fabryka Sztuki”
Po raz pierwszy w historii festiwal potrwa aż osiem dni. Kluczowym punktem na mapie wydarzeń są postindustrialne hale na Bydgoszczy Wschód (STARTOWA 5). W miejscu tym powstanie tymczasowe centrum działań twórczych, służące jako przestrzeń pracy, prezentacji i dyskusji. Program przewiduje tam:
● rezydencje artystyczne młodych twórców,
● debaty filozoficzne oraz spotkania literackie i filmowe,
● koncerty oraz zbiorową wystawę otwartą dla wszystkich artystów pragnących zaprezentować swoją twórczość.
Inauguracji towarzyszyć ma zwiedzanie kuratorskie oraz spotkania z autorami. Istotnym elementem programu jest również możliwość obserwacji procesów twórczych zachodzących podczas rezydencji. Scena performatywna i wystawiennicza
Ważny filar festiwalu stanowi performance. W tegorocznym programie uwzględniono m.in. projekt „Poetic Parachute” BBB Johannesa Deimlinga oraz wystąpienie czeskiej artystki Lenki Klodovej. Na scenie performatywnej pojawią się także: Julia Kurek, Dariusz Fodczuk, Peter Alexander Grodzki, Grzegorz Pleszyński oraz Społeczny Chór Czarnego Karła. Zaplanowano również działanie partycypacyjne „100 twarzy Marilyn Monroe”.
W Galerii Miejskiej bwa zaprezentowana zostanie wystawa Olgi Mokrzyckiej, przygotowana pod opieką kuratorską Roberta Kuśmirowskiego.
Muzyka, literatura i rynek sztuki
Warstwa muzyczna tegorocznej edycji obejmuje koncerty zespołów Ugory (metal eksperymentalny), An On Bast & Daga Gregorowicz (etno IDM, techno), trio Spóźnieni na Tramwaj (elektronika) oraz otwarte sesje improwizowane.
Linia poetycka, tworzona we współpracy z grupą CzyRzecze, opierać się będzie na formach dynamicznych, takich jak „Slam Po Bandzie” (wydarzenie towarzyszące) oraz performatywny turniej poetycki „Diskopolus”.
Integralną częścią wydarzenia są targi młodej sztuki wraz z otwartą przestrzenią wystawienniczą. Inicjatywa ta umożliwia młodym twórcom prezentację dorobku, a publiczności daje szansę nabycia prezentowanych prac. Organizatorzy zapraszają do zgłaszania swoich prac.
Wydarzenia plenerowe i debaty
Program zakłada również wyjazd do Studia Cierpienie w Smarzykowie. W przestrzeni dawnej owczarni zaplanowano warsztaty budowania instrumentów DIY oraz działania dźwiękowe odnoszące się do idei życia poza logiką nadkonsumpcji.
Ważnym elementem teoretycznym festiwalu będzie debata filozoficzna „Pragnienie, produkt, dzieło”, w której udział wezmą: prof. Andrzej Leder, prof. Michał Krzykawski, prof. Artur Krajewski oraz prof. Daniel R. Sobota (prowadzenie).
W sekcji filmowej, realizowanej w ramach projektu „50 na 51”- ogólnopolskie święto polskiego kina, we współpracy z FPFF w Gdyni, pokazane zostaną eksperymentalne dzieła Marcina Giżyckiego oraz Czarnego Karła. Przewidziano także śniadanie artystyczne w pracowni Grzegorza Pleszyńskiego w dawnej fabryce Kobra.
Festiwal Oko Nigdy Nie Śpi zachowuje swój niekomercyjny, otwarty charakter, stawiając na proces twórczy i bezpośrednie doświadczanie sztuki jako żywego zdarzenia.
Szczegółowy program festiwalu zostanie udostępniony wkrótce na stronach organizatora: www.okonigdyniespi.com
-
Międzynarodowy Festiwal „Oko Nigdy Nie Śpi. Bydgoszcz. Kujawsko-Pomorskie”
Działanie jest współfinansowane z Funduszy Europejskich
#funduszeUE, #kujawyipomorze, #LubieTuByc, #FilmoweKujawyPomorze,
Partnerem Głównym/Mecenasem wydarzenia jest
Samorząd Województwa Kujawsko-Pomorskiego
Patronat Honorowy Prezydenta Bydgoszczy
Współfinansowanie: Miasto Bydgoszcz
Organizator: Fundacja Czarny Karzeł
Patroni medialni:
Kultura w zasięgu, BIK, Polskie Radio PiK, Magazyn Szum, TVP3 Bydgoszcz, TVP Info, RMF MAXXX, Notes na 6 tygodni
Współpraca: Magia Dotyku, Feniks Style Kamila Jastrzębska, Watchdat, Studio Zaplecze, Arkadiusz Wojtasiewicz
Partnerzy: Studio Cierpienie, Galeria miejska bwa, Grupa Moderator, CzyRzecze, Teatr Polski, Galeria Pomorska